いくらですか?クリプトアートマーケットは、深いポケットと大きなアーティストを結びつけます

不可解なトークン市場が泡立ちのポイントに近づいているので、おそらく、腰を落ち着けて、「ここで何が起こっているのか」と尋ねる時が来たのでしょう。結局のところ、単一の「エイリアン」サイファーパンクNFTの最近の売却による750,000ドルの収入は、適度なサイズの家に支払うことができたはずです。.
暗号の世界全体はまだ12歳で、思春期に入りますが、暗号アート(ブロックチェーン上のアート)とファンジブルでないトークンは、そのひどい2つからちょうど外れています。画期的なクリプトキティの発売は2023年と2023年にさかのぼり、イーサリアムのファンジブルではないトークンであるERC-721(多くのデジタルギャラリーや非アートNFTで使用されています)は、2023年初頭まで開発および展開されませんでした。ここで議論されているのはまだ非常に新しいです.
さらに、世界初のブロックチェーンプロジェクトであるビットコイン(BTC)は、当初はより効率的な送金方法でしたが、すぐに社会運動のようなものになりました。同様に、クリプトアートは単なる収集品以上のものに進化する可能性があります。その背後にある技術は、地球上のすべての人(上位1%だけでなく)をユニークな芸術作品の所有者にする可能性があると支持者は言います。または、暗号アートオークションの勝者として 前記 12月:「暗号が解放技術として理解されるようになることが私の最大の願いです。」
ただし、物理的であれデジタルであれ、アートもお金に関するものであることは間違いありません。上記の「解放的な」アートオーナーも、アーティストBeeple(別名Mike Winkelmann)の暗号作品に777,777ドルを入札しました。同様のイベントに照らして、デジタルアート市場が過熱しているかどうかを尋ねるのは公正なようです。.
新たな文化?
「資本が急速にNFT市場に流入し、その資本の多くは、暗号通貨の投資や下取りにその資本を使用する個人からのものであるという意味で、バブルです」と、デジタルアートのCEOであるVladislavGinzburgは述べています。と収集可能な市場Blockpartyは、Cointelegraphに語った。しかし、他にも何かが起こっている、と彼は付け加えた。「NFTが支援するデジタルアートと文化財の周りに、コレクターシップの本当の文化が生まれています。」
アムステルダム大学のデジタルヒューマニティーズの助教授であるGiovanniColavizzaは、Cointelegraphに次のように語っています。さらに、より裕福な個人が市場に参入するにつれて、「クリエイティブは、このスペースがどのように彼らの仕事を収益化できるかを理解する」と付け加えました。
現在構成されている暗号アートの世界は2つあるとGinzburg氏は述べ、最初からデジタルアートを作成してきたが、作品の収益化と配布に問題を抱えていたアーティストと、トークン化が恩恵を受けているアーティスト、および従来の物理的なアーティストを受け入れています。 、多くのファンが多いが、さらに多くのグローバルオーディエンスを求めている.
たとえば、ジェミニが所有するアートプラットフォームでのサイレントオークションで暗号通貨の作品を15万ドルで販売したばかりのジャスティンロイランドは、最初のグループに属しています。 「彼はアニメーター(デジタルアートの一形態)であり、人気のあるテレビ番組で商業的手段を介してキャラクターやアニメーションを収益化することができました」とギンズバーグ氏は付け加えました。
「NFTの分野に参入することで、彼はネイティブにデジタルを維持しながら、版画などの新しい媒体を学ぶことなく、真にユニークで所有可能な芸術作品を販売することができました。」
NFTの採用に熱心な伝統的なアーティストにとって、「道はあまり明確ではありません」と、Ginzburg氏は付け加えました。彼の会社は、NFTが「「アドオン」または場合によってはデジタル拡張機能として物理的な作品をサポートできる」方法をそのようなアーティストと一緒に調査しています。
ニッチ市場内のニッチ
年間総取引額が600億ドルを超える伝統的なアートの世界は、デジタルアートを矮小化していますが、それでも「情報の非対称性と、人為的に小さく保つためのあらゆる種類の恣意的な侵入障害に満ちた」ニッチ市場のままです。それに比べて、NFTスペースは完全に透明で誰にでも開かれているので、一部の確立されたアーティストが水域をテストしたいと思うことは驚くことではありません。それは最近のNFT活動と関係があるかもしれません。.
「最近のいくつかの大きな落ち込みは、フォロワーベースがNFTに移動し、それを持ってきた確立されたクリエイティブによるものです」とColavizzaは述べ、NFTコレクション全体を320万ドルでオークションにかけました。これには、上記の1つの作品も含まれます。 777,777ドルで、TrevorJonesの以前の暗号アートレコードを14回破りました.
最近の活動のもう1つの理由は、確かに「暗号の新たな急増です」とColavizza氏は述べています。ビットコインとイーサリアム(ETH)は、過去1か月で過去最高に達しました。 「いくつかの深いポケットが作られている、または作られています。高い流動性は、多くの人が投資する方法を探していることを意味し、NFTの収集品はそうするための急速に成長しているスペースです。」これの欠点は、市場のボラティリティが高いことです、と彼は付け加えました.
NFTの実行にもDeFiの側面があるかもしれません。 「一部のコレクターは、コレクションの明確な計画を持っています。たとえば、他のDeFiアセットのバッキングとして使用したり、仮想世界で不動産/プロジェクトを開発したりします」とColavizza氏は付け加えました。実際、「エイリアン」のCryptoPunkを750,000ドルで購入した暗号アート集団であるFlamingoDAO, 発表 NFTを取得し、「細分化された作品に変換して、Ethereumエコシステムのますます多くの人々がこれらの作品の権利を保持および管理する新しいDeFiプラットフォームにプラグインできるようにする」という意図。
投機家の天国?
もちろん、多くの人は、これをすべて、単なる市場の憶測を合理化したものと見なしています。アートマーケットプレイスSnark.artの共同創設者であるMishaLibman氏は、Cointelegraphに次のように語っています。「暗号空間では明らかに投機的な購入が多く、一部のバイヤーはNFTトークンを利益のために裏返すことに関心を持っています」。世界。さらに、「多くの新進アーティストが見られ、価格がアートワークの品質を反映しているのか、それとも投機によって動かされているのかを判断するのは困難です。」
ギンズバーグは、NFT市場にたくさんの投機的なお金が入ってくることに同意しました。それは同じくらい早く去ることができますが、これは伝統的なアートの世界でも起こります。それでも、伝統的なアートマーケットの基盤はコレクターシップです。彼が追加した:
「純粋な投機家は、特定され、隔離され、非常に迅速に表示される傾向があります。コレクターシップは価格を安定させ、市場は確実に成長します。このコレクターの文化はNFTに現れており、見るのはワクワクするでしょう。」
暗号通貨の価格がどのように決定されるかを尋ねられたギンズバーグは、基本的なルールは伝統的なアートのルールに似ていると答えました:アーティストは誰ですか?彼らの背景と業績は何ですか?彼らの作品には質がありますか?どのコレクターが彼らに興味を持っているか、すでに彼らの作品を所有していますか?どのギャラリー/プラットフォームが彼らのアートを展示していますか?
「私が見ている主な違いが1つあるとすれば、それはデジタルアートがクリエイターに与える新しい創造的な自由です」とGinzburg氏は述べています。 「NFTは、オーディオ、動き、物理的な伴奏など、NFTがまとめることができる新しい要素の数でさらに判断します。」
FlamingoDAOのコミュニティ代表であるPriyankaDesaiは、Cointelegraphに、伝統的なアートの価格設定との大きな違いは、「オークションハウスがないこと、ピアツーピア」であり、いつオファーを決定するかはコンテンツ作成者次第であると語った。受け入れられます。クリスティーズやサザビーズのような伝統的なアートオークションハウスは 充電 25%以上のコミッション。比較すると、NFT販売プラットフォームであるOpen Sea, かかります プラットフォームでの売上はわずか2.5%.
ほとんどのNFTトランザクションは、ビットコインに次ぐ世界で2番目に大きい暗号通貨であるEtherで行われます。 2023年3月に起こったように、ETHおよび/またはBTCの価格が暴落した場合、暗号アート活動はどうなりますか? 「それはどの市場でも起こり得ます、そしてそれは伝統的な芸術で起こります」とデサイは言いました。いずれにせよ、NFT市場は最新の暗号通貨の上昇のかなり前に上昇し始めました.
コレクターは誰ですか?
投機家はさておき、典型的な暗号アートコレクターのプロファイルは、従来のアートコレクターとは大きく異なりますか?クリプトアートの購入者は、「若くてテクノロジーに精通している傾向があります。彼らは暗号を所有していなくても、すでに暗号に精通しています」とギンズバーグ氏は述べています。市場はグローバルですが、参加者のほとんどはアメリカ人またはヨーロッパ人ですが、彼は次のように認めています。彼らはアートコレクターであるかもしれないし、そうでないかもしれませんが、音楽やファッションに関連する文化に間違いなく興味を持っています。」
リブマンはコインテレグラフに次のように語っています。「このスペースで私たちが目にしているコレクターは、通常、伝統的なアートの世界から来たものではありません。彼らは一般的に若く、教育を受け、テクノロジーにやさしく、他のコレクター市場と同じように、特定の好みや戦略を公言しています。」クリプトアートの世界がNFTで飽和状態になるにつれて、NFTはより選択的になりつつあるとLibmanは付け加えました。.
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10月に立ち上げられたクリプトアートコレクティブであるFlamingoDAOには、「ディープクリプト、ディープNFTの人々」を含む、55人のメンバー(すべて認定投資家)がいます。彼らは年齢が混在しています—「50歳以上の少数の人々でさえ」。
COVIDによる流行?
コロナウイルスのパンデミックが終わり、人々が再び美術館やアートギャラリーを訪れた場合、トークン化されたアートの需要は急落しますか? 「パンデミックがデジタルアート市場に大きな後押しをもたらしたことは間違いありません」とLibman氏は述べていますが、美術館はCOVID-19以前にデジタルアートコレクションアートを拡大しており、そのプロセスが続くことを期待しています。.
「出版から映画や音楽に至るまで、他の業界でのデジタル形式の採用を検討するとき、デジタルアート市場の拡大は避けられないと信じています」と彼は付け加えました。
「人が壁でそれを経験しているのか、スマートフォンを通してそれを経験しているのかは、フォーマットを変えるだけです。デジタルにより、アーティストは、物理的な境界を越えたり、ビザを申請したり、さまざまなロジスティクスに関心を持ったりすることなく、はるかに幅広い視聴者にリーチできます。」
誰もがデジタルアートを所有しますか?
全体として、Libman氏は次のように述べています。「NFTアートスペースは新興市場であり、時間の経過とともに成熟し、おそらく従来のアートスペースに似たものになるでしょう。」 Colavizza氏は、「ボラティリティが高いことを意識しながら強気であるため、途中でバンプが発生するだろう」と付け加えた。
ギンズバーグ氏は次のように述べています。「商業的手段による収益化にとどまっている真に優れたデジタルアーティストの一部が、収益源として個人のアートワークに真剣に焦点を合わせ始めるため、ここでの見通しは非常に明るいです。 NFT経由。」
将来的には、ユニークなアートを所有することは、クリスティーズとサザビーズをひいきにするエリートに制限されないだろう、とデサイはコインテレラフに語った。 「誰もが壁にデジタルアートを持っているでしょう。デジタルアートを所有することは、あなたのデジタル(オンライン)存在の一部になります。」ソーシャルメディアを介して音楽や映画で好きなものを共有するなど、あなたのアイデンティティの一部です。.

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